El proyecto se centra en las estrategias territoriales de los espacios globales, incluyendo un análisis crítico de las anomalías espaciales y temporales y documentación sobre las formas en las que el ser humano subvierte los espacios, apropiándose de ellos para sus propios fines. La práctica de MAP OFFICE abarca diversas disciplinas, como las artes visuales, la edición, la escritura, el diseño, el montaje de exposiciones, la enseñanza… Un cierto sentido lúdico impregna gran parte de su trabajo colaborativo, en el que se incluyen textos, dibujos, fotografías, vídeos así como la creación de nuevas plataformas de comunicación.

Fundado por el artista Tadej Pogacar. En 1990 fundó el Museo de Arte Contemporáneo, que a partir de 1993 pasaría a denominarse PARASITE Museo de Arte Contemporáneo. Es un organismo móvil y un modelo crítico, que recoge sólo la forma exterior y el nombre de la institución cultural. Su funcionamiento está orientado al análisis y la deconstrucción simbólica de los centros de poder y la búsqueda de modelos paralelos de carácter cultural, económico y social. La relación arte / parásito invierte, además de los modos de relación de la obra con el espacio expositivo, también las relaciones con las que algunos museos deciden relacionarse con la ciudad. La estructura, de hecho, se extiende en la ciudad de Ljubljana ramificandose a través de una red internacional. Con respecto al parasitismo en la naturaleza, adquiere características políticas: la organización, equipada con espacios del museo, documentación y centros de investigación, estudia los modelos alternativos de desarrollo territorial y cultural, actuando por medio de performances y publicidad.

Cirugeda estudia las posibilidades para colonizar edificios explotando sus espacios, apoyando la planificación e investigando cómo poder evitar las leyes para poder edificar nuevas unidades de vivienda. Trabaja en varios y diferentes proyectos como activista cultural. Ha dirigido el laboratorio “La subversión del espacio público” en el acontecimiento cultural “Intrusiones, Arte, Arquitectura y Urbanismo en las ciudades por venir” en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla. Cirugeda propone la desobediencia civil y trucos para que la normativa afirme la necesidad de poder dar a todos un espacio, buscando posibles huecos y filtraciones.

La principal reflexión de este arquitecto es la de devolver el espacio público a los ciudadanos. Como en el proyecto Rucksack House llevado a cabo por Eberstadt, utiliza la práctica de adoptar espacios ilegales, o en los límites de la ilegalidad, para dar cabida a una persona y plantea un dilema a cerca de la intrusión de un microcosmos privado en un espacio público. En los experimentos de Cirugeda podemos encontrar temas en común con otros autores que analizan la relación parásita del espacio; una crítica a la propiedad privada y a la gestión general del espacio público llevada a cabo por planteamientos que se alejan de los intereses públicos.

El proyecto de la casa Wohlfhart – Laymann realizado por Meixner Schlüter Went es uno de los ejemplos expuestos en el Pabellón alemán de la Bienal de Venecia. Los arquitectos estaban frente a una típica casa suburbana, para ampliar y reestructurar, o simplemente, demoler o reconstruir. Lo primero que hicieron fue demoler y planear un edificio más contemporáneo, pero condicionados por problemas económicos, se vieron obligados a reinterpretar el objeto existente.

El resultado es una vieja casa de campo incluida en un edificio cúbico. El edificio sufrió algunas modificaciones, pero sigue siendo substancialmente reconocible. Los espacios añadidos están situados entre el antiguo y el nuevo volumen. Las relaciones de la nueva arquitectura con el exterior resulta profundamente diferente a la ya existente: mientras que antes el edificio conversaba con espacios abiertos a través de vanos, ahora la nueva estructura presenta una pared de cristal.

Partiendo de las características especiales de ubicación y los términos de referencia, la planificación se desarrolla a partir de la observación y el análisis de los factores de la vida cotidiana y sus patrones típicos. Estas pueden ser desde situaciones espaciales urbanas, el mobiliario urbano, objetos, etc. Estas situaciones espaciales desarrolladas tienen sus propia naturalidad / autenticidad y reflejan la actividad humana. Son examinados y transformados mediante dibujos, gráficos pintados, escultura y arquitectura. Son diferentes puntos de vista e interpretaciones de la masa y el espacio, el espacio y el espacio intermedio se elaboran a partir de estas asociaciones, proporcionando una respuesta directa y fundamental.

Eberstadt sencillamente añade una habitación a un edificio abriendo multitud de posibilidades. La primera, que suele producirse en todas las modalidades “parasitarias”, se centra principalmente, en las capacidades de un edificio por ampliar su espacio. La construcción sobre la que trabaja el artista alemán se basa en la anexión de un espacio nuevo, abriéndose al espacio principal a posibles añadiduras. El segundo tema que se plantea es la transposición de la ampliación del espacio. La función de Eberstadt es construir atendiendo no solamente al espacio, lo concibe también como una escultura y por lo tanto, se abre a posibilidades artísticas. El tercer factor es la relación que se establece entre el espacio privado y el espacio público. El último tema que plantea este proyecto y lo que lo caracteriza, es la dependencia estructural. El volumen se ancla a la construcción a través de cables que se extienden hasta la fachada opuesta. En esta pequeña ejecución arquitectónica, Eberstadt resume las principales características de la arquitectura parásita. Eberstadt simply adds a room to a building, opening a range of possibilities.

El proyecto Raum Zita Kern, realizado por el Estudio Artec nace a partir de la exigencia del comprador de transformar su propia casa y conseguir un espacio de trabajo, dotado de un acceso independiente, para comunicarse con el resto de la casa. El resultado presenta la eliminación de la antigua cubierta y la colocación en su lugar de un espacio informal que se articula buscando una relación con el terreno. La alteración de la actual arquitectura aporta, desde el punto de vista de la concepción, la convivencia de dos entidades lejanas en el tiempo. El nuevo cuerpo está construido con paneles de metal brillante y paredes de cristal para destacar su carácter contrastado. La estrategia adoptada, gracias a la posibilidad de hacer habitable el desván, amplia las posibilidades de articulación espacial. El cuerpo es introducido por medio de una entrada independiente que da paso a una terraza y está conectado con nivel inferior.